在大渡口,有一位名叫古安华的中国设计界资深设计师,他凭着对中国宋、明文化的欣赏与探究,对各种木材的沉迷与执着,创立“四象”“木空”等设计师品牌,以充满禅意的极简线条,不断打破传统与科技的边界。
古安华
6次获得德国红点设计奖
2次获得德国IF设计奖
多次获中国工艺美术文化创意奖、中国设计红星奖等国家级奖项
只有“跨界”才能无界
6次获得全球工业设计顶级奖项的德国红点设计奖,2次获得世界三大设计奖之一的德国IF设计奖,多次获得中国工艺美术文化创意奖、中国设计红星奖等国家级奖项。无数奖项之外,来自大渡口区49岁的古安华还是国家级重点工具图书《中国工艺美术大全》的特约撰稿人,引领着当代工艺美术行业新设计语言、新材料应用、新加工方法等领域的发展创新。
成为一个具有国际视野的“中式工艺品”设计师之前,古安华的设计阵地在数码电子行业。从1998年开始,他在珠三角几乎见证了中国工业化的全过程。然而,长期流水线“为生产而设计”的工业化产品,让古安华深感无趣。
跳出过去的圈子,追随自己的初心。古安华开始琢磨各种老木材,了解新型金属,将厚重历史与现代科技元素巧妙地“跨界”融合,透过极简的设计语言,考究的工料,从视觉、嗅觉、触觉,展现出一幅幅当代文人的生活画卷。
2016年,古安华设计的普洱茶刀从近5000件作品中脱颖而出,征服了那些甚至可能不知普洱茶饼为何物的外国评委,获得了当年的德国红点设计奖。
精益求精的“偏执狂”
多年来积累的工业设计经验让古安华了解各种产品的制造原理和流程,清楚不同材质和加工方式的多元化,也让他不断寻找最好的呈现方式。
为了让自己的设计作品更“干净”。在材质上,古安华对细节精益求精,木制品要“一木连做、同料顺纹”,瓷器必须“官瓷手法、胚釉分明”,各种合金也得经历千万次的反复打磨和手工锤打;在设计上,他坚持挑战极致,把“一方抵十圆”的紫砂壶做出线条利落的方器,颠覆传统将茶器的“泡、煮、蒸”功能集于一壶一器多用;在用料和工艺上,他的作品背后往往汇集了尖端的现代加工方法和传统的民间手艺。
在这样近乎“偏执”的坚持下,古安华用作品诠释着兼并包容的人文精神。一把茶刀,刀头来自陕西宝鸡,木柄来自广东东莞;一支毛笔,笔帽是手工抛光的钛合金,笔杆是历久弥新的黑檀,笔头使用了辽宁省非物质文化遗产胡魁章宋法苘胎制笔工艺;一支钢笔,笔尖采用德国“施密特”笔尖系统,笔杆产自“湖笔之乡”浙江湖州,为了保证书写体验,古安华还大手笔使用万宝龙笔芯作为内核。
在产品同质化严重的今天,古安华毅然回头成为“匠人”,在细分市场里“细火慢熬”,在时间中打磨工艺。
以历史为灵感“充电”
要拿捏好设计创作的方方面面,需要不断激发设计师的灵感,对于古安华而言,拥有悠久历史,文化沉淀厚重的大渡口无疑是为他的设计“充电”的灵感溯源地。
2013年,古安华在深圳创立了设计师品牌“四象”,秉承着“简其形,厚其蕴”的设计理念,主要设计、销售与茶、文房相关的新中式物件,开启了他的“传统”设计之路。
2014年,古安华回到故乡,在我区茄子溪街道又开了间工作室,创立设计师品牌“木空”,以“中式轻奢,文人私属”的定位,推出食器、茶设、香事、文房等系列当代日用工艺品。“之所以把‘木空’安在大渡口,就是看重这里深厚的历史底蕴、丰厚的人文素养、高超的非遗技艺等,尤其是近年来大渡口的非物质文化遗产保护工作成果显著。”古安华说,未来,希望有更多的机会,能用我的工业设计为大渡口的发展助力。
红点奖是什么?
德国红点设计奖,源自德国,是与IF设计奖齐名的一个工业设计大奖,是世界上知名设计竞赛中最大最有影响的竞赛,被称为设计界“奥斯卡”。红点奖每年吸引超过60个国家的近万件作品参与角逐,评选标准极其严苛,只有被公认具有国际性创意和设计的产品才能获此殊荣。